Bonus:bienvenue!

« Créatures des autres » est un atelier qui propose la réalisation collective de sculptures issues de cadavres exquis, ainsi que leur mise en scène dans l’enceinte de l’école. Le cadavre exquis est un procédé de création collaborative consistant à composer une image à plusieurs, chaque participant·e intervenant sans connaître l’intégralité de ce qui a été réalisé auparavant.

Au cours de trois séances, les élèves ont d’abord expérimenté ce principe sur des formats A4, puis sur de grands formats, afin d’appréhender la notion de changement d’échelle et d’agrandissement. La deuxième séance a été consacrée à la transposition de l’un de leurs dessins en volume, leur permettant d’explorer le passage de la représentation 2D à la 3D.

Lors de la troisième séance, les élèves ont imaginé puis rédigé de courtes situations mettant en scène leur personnage. Ils et elles ont ensuite investi différents espaces de l’école pour mettre en scène ces scénarios à travers une série de photographies. Les sculptures ont ainsi pris vie dans des situations variées du quotidien scolaire : jouer au football ou au basket, déjeuner à la cantine, ou encore emprunter discrètement la gourde d’un camarade.

Les photographies leur ont été remises, afin de constituer à la fois une trace de leur création mais aussi un support futur pour des activités d’expression écrite au sein de leur classe.

« Toutes choses au monde » est une exposition conçue par les étudiant·es des Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire en partenariat avec Bonus. Cette collaboration a permis à un groupe d’étudiant·es de rencontrer des artistes de la scène nantaise, résidant à Bonus : Clélia Berthier, Leïla Bertrand, Thomas Gaugain et Camille Orlandini ; et de concevoir plusieurs projets curatoriaux.

L’exposition, qui s’est déroulée du 14 janvier au 14 février, a également permis de présenter également le travail de Marine Duforêt, diplômée des Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire en juin 2025.

Les artistes réuni·es au sein de l’exposition proposent un retour aux sources, au lien unissant les êtres vivants à rebours des logiques de sur-exploitation.

Feuille de salle, texte d'exposition et biographies des artistes (pdf, 4 Mo)

La fin du séjour à Bonus approche pour Aliette Boyer et Axèle Huchet-Lamotte, les deux jeunes diplômées que nous accueillons depuis mars dans le cadre de notre partenariat avec TALM-Le Mans.

C’est pourquoi les deux artistes nous invitent à visiter leur atelier sur le site de Félix Thomas. Ce sera l’occasion de découvrir ce qu’elles ont pu produire durant ces quelques mois passés à nos côtés.

*Ce projet s’inscrit pour TALM dans un dispositif interrégional nommé Les Affluentes qui bénéficie du financement CulturePro (ministère de la Culture) dont l’objectif est de favoriser l’insertion professionnelle des diplômé·es de moins de trois ans de l’Enseignement supérieur culture.

–

Présentation publique suivie d’un verre le mercredi 17 juin de 17h00 à 20h00

–

Bonus – Félix Thomas

39 Rue Félix Thomas – 44000 Nantes
Accès : Tram 2 : Arrêt Saint-Félix

Pour cette seconde édition de résidence croisée avec le Centre d’art et de diffusion CLARK*, nous accueillerons l’artiste colombien-canadien, basé à Montréal, Santiago Tamayo Soler pendant 2 mois à partir du 1er septembre.

La pratique de Santiago s’articule autour du world-building, imaginant des futurs spéculatifs pour l’Amérique latine, avec un intérêt particulier pour la Colombie. Il utilise des outils numériques pour construire des environnements façonnés par des documents d’archives, des vidéos, des photographies et des images retrouvées, mêlant mémoire personnelle et mémoire collective. Ces espaces virtuels explorent l’identité nationale à travers des langages visuels empruntés aux jeux vidéo, aux telenovelas et à la cartographie numérique.

Il travaille souvent avec le machinima (création de films à partir d’univers virtuels) et le collage numérique afin de créer des espaces qui semblent hantés, inachevés ou en perpétuelle transformation.

Une restitution de la résidence aura lieu fin octobre.

Un artiste de Bonus sera accueilli au Centre Clark du 11 janvier au 11 mars 2027.

*CLARK est un centre d’artistes autogéré situé à Montréal voué à la production et à la diffusion de l’art actuel.

Ce projet, organisé par l’artiste Marie Aerts, vise à découvrir les codes du portrait et à explorer la manière dont l’image peut transmettre un message d’autorité.

À travers l’observation d’œuvres et la création de portraits imaginaires, les élèves s’approprient les symboles du pouvoir et développent leur expressivité en se mettant en scène comme figure puissante, réelle ou fictive.

Une ecchymose est une ombre lente, la mémoire d’un impact qui s’étire sous la peau. Elle apparaît à la surface mais se forme en profondeur, par diffusion, infiltration et transformation. L’exposition Ecchymoses rassemble cinq artistes dont les œuvres explorent ces seuils : des états où la matière, à peine effleurée, se met à respirer autrement.

Peintures, dessins, sculptures, installations — des paysages en suspens, des écosystèmes en mutation. Le temps y travaille de manière invisible, agrégeant ou éparpillant des fragments de poussière fertile. Des textures, organiques, usées ou acérées, portent leurs fragilités comme une seconde peau : des strates sensibles, absorbant des traces enfouies prêtes à rejaillir. […]

–

Vernissage le jeudi 18 juin 2026 à 18h30

–

Exposition ouverte de 14h00 à 18h00 du 19 juin au 04 juillet les mercredis, vendredis et samedis ; du mercredi au dimanche à partir du 04 juillet.

–

Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

dossier de presse ecchymoses (pdf, 2 Mo)

Dans le cadre de leur projet de fin d’études, des étudiant·es de l’ESD ont réalisé deux formats courts pour présenter le collectif BONUS et son Pôle Print.

Entre immersion dans les ateliers et mise en lumière du fonctionnement du pôle, ces vidéos proposent un regard sensible sur les espaces, les pratiques et les personnes qui font vivre le collectif.

Merci à elles et eux pour leur travail !

-> Bonus sous l’œil de l’ESD

-> Le Pôle Print sous l’œil de l’ESD

Lors des portes ouvertes de nos ateliers en octobre 2025, organisées dans le cadre de la biennale WAVE, nous avons eu le plaisir d’accueillir Jeanne Mathas, commissaire d’exposition et critique d’art.

De cette rencontre est née l’idée d’un double article publié dans deux numéros de Art absolument, revue dédiée aux arts visuels.

Ces deux textes rendent compte des spécificités des sites du Collectif Bonus.

Le premier prend appui sur le site de Félix Thomas — où se situent nos bureaux — pour revenir sur la genèse de l’association, l’activité du Pôle Print, et l’importance du collectif à travers le « faire ensemble ».

Le second prolonge cette réflexion à partir du site de l’Îlot des Îles, qui accueille 18 ateliers ainsi que le Grand Huit, à la fois espace d’exposition et lieu d’expérimentation.

Un grand merci à Jeanne Mathas pour cette mise en lumière.

Articles Art absolument - Jeanne Mathas (pdf, 5 Mo)

Afin de poursuivre ses recherches photographiques sur la révélation des images et leur potentiel narratif, Maëlle Bléteau pose ses valises à Nantes pour cette exposition individuelle.

Suite de ses enquêtes de territoires, fortes d’évocations poétique, intime et mythologique, ce projet se situe à la lisière du jour en pleine fiction documentaire. Dans un état de latence, les images apparaissent, se dissolvent, se stabilisent et livrent un tas de secrets captés par l’artiste.

Découvrir les archives d’une vie entière dans une valise, c’est la trouvaille qui a amorcée ses recherches plastiques et ses interprétations pour imaginer le destin d’un inconnu. Que reste-t-il d’une vie à travers des photographies laissées à la merci du temps ? Comment l’histoire d’un lieu se révèle sur des images comme des faits, les preuves d’une légende urbaine ou d’un drame social ? (…)

Léo Bioret
Texte complet ICI !

Commissariat Léo Bioret & Hélène Cheguillaume
All Ready Made

–

Vernissage le vendredi 06 mai 2026 à 18h30

–

Exposition ouverte du 08 au 31 mai, les mercredis de 17h00 à 19h00 et du vendredi au dimanche de 15h00 à 18h30

–

Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

L'heure bleue - texte d'expo par Léo Bioret (pdf, 58 Ko)

À travers des peintures, sculptures et installations, cette exposition rassemble un ensemble de pièces réalisées par Eugénie Faurie depuis son arrivée à Nantes, entre l’atelier Bonus et l’atelier Hyper Terrier.

L’exposition déploie un espace où les matières se rencontrent, se confrontent et s’altèrent, mettant en tension leurs hiérarchies et leurs puissances sensibles. Céramique, éléments synthétiques, textures organiques et artifices décoratifs s’y entremêlent, brouillant les frontières entre le précieux et le trivial, le fragile et le tranchant.

Nourries de gestes expérimentaux et de transformations alchimiques, les œuvres témoignent d’un travail où le feu, le temps et l’intervention humaine laissent des empreintes imprévisibles. Les surfaces portent des traces, des brûlures, des résidus presque fantomatiques, comme autant d’indices d’une mémoire inscrite dans la matière elle-même.

Les formes oscillent entre attraction et menace : certaines semblent protectrices, d’autres hostiles, toutes traversées par une tension interne. Pointes, volumes organiques, textures douces ou abrasives composent un vocabulaire où se rejoue un rapport ambivalent au corps, au toucher et à la présence. Les peintures, quant à elles, prolongent ces recherches en esquissant des architectures sensibles, à la lisière de l’anatomique et du paysager.

À travers cet ensemble, il est question d’explorer les liens entre le vivant et l’inerte, les circulations entre mémoire intime et formes matérielles, ainsi que la manière dont les objets peuvent devenir les dépositaires de relations, d’affects et de passages. Entre talismans, artefacts et fragments d’un monde incertain, les pièces composent un territoire où la matière devient à la fois trace, seuil et langage.

–

Vernissage le vendredi 17 avril 2026 à 18h30

–

Exposition ouverte du 16 au 26 avril les jeudis, vendredis, samedis et dimanches de 11h00 à 18h00

–

Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

Cette exposition collective regroupe les travaux des quatre artistes lauréat·e·s du Prix des arts visuels 2025 de la ville de Nantes, première rencontre avant celle prévue à l’Atelier durant l’été 2027.

Prélude tente de tisser des liens entre des approches singulières qui se tiennent par le fil ténu des espaces traversés, de la mémoire, du récit.

Prélude est une annonce, s’écrit, se cherche, se compose, et dessine les contours d’une mise en commun. Rêver, archiver, tisser, réactiver, transgresser, relier, veiller, nous entamons un dialogue.

–

Exposition ouverte vendredi, samedi et dimanche de 15h00 à 19h00
Entrée libre

-> Samedi 21 mars
Rencontre publique de 16h30 à 17h30
Vernissage à partir de 18h30

-> Mercredi  25 mars
Visites professionnelles à 17h00

–

Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

feuille_de_salle_Prelude (pdf, 346 Ko)

À travers des dessins, peintures et installations, Spectres est la restitution d’un travail mené par Morgane Fontaine pendant six mois aux ateliers Bonus.

L’exposition explore la notion de perception dans ses multiples seuils, interrogeant la possibilité de se saisir du réel depuis une même chair. Qu’est ce que je vois et qui n’existe pas, qu’est ce qui existe et que je ne vois pas ?

Travaillées à partir de photographies d’archives, journaux de vagabondages entre bitume et fossés marécageux, les oeuvres qui composent Spectres tentent de se saisir de ce qui échappe au regard mais résonne pourtant de sa présence.

À travers cette recherche, il est question d’explorer le rapport de liens intime-humain-monde, la notion de limite, de trace et de transmission dans l’enchevêtrement des mémoires, des histoires et des sensations.

–

Vernissage le jeudi 12 février 2026 à 18h30

Ouvert les vendredi 13, samedi 14  et dimanche 15 février de 14h à 19h

Et sur rendez-vous du 09 au 15 février (morgane.fontaine81@gmail.com)

Adresse : Grand Huit – 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

© Florent Brück : affiche et typographie

Feuille_de_salle (pdf, 129 Ko)